Када је био млађи, Јонатхан Барнброок је провео пуно времена на гробљима. Не брините, ово није било због Морриссеијеве тенденције и о њему нема ништа од Носфератуа. Био је тамо да проучава типографију. Гравирани текст на старим надгробним споменицима и споменицима био му је главна инспирација, а оживљавање, прилагођавање и давање модерног гласа прошлим облицима слова био је кључни део његовог рада.
„Живим у Хигхгате-у, јер је тамо гробље Хигхгате. Гробља и надгробни споменици били су права инспирација док сам био млађи за типографију и атмосферу “, започиње Барнброок. „Занимала ме класична типографија, а места у Лондону, где сам студирао, су цркве и гробља. Хигхгате је посебно добар, јер је потпуно зарастао. То је као да идете у ову изгубљену цивилизацију. Кад сте ушли, свуда је било дрвећа и надгробних споменика, прекривених бршљаном и сломљеним. Заиста је лепа атмосфера. “
Постоје разни разлози због којих је класично писање тако занимљиво. Једна је трајност онога што је уклесано у камену, супротна данашњој баченој култури. Надгробни споменик сажима нечији живот у три реда, али не може се само одбацити. Још једна ствар коју сматра фасцинантном је та што се чак и данас натписи тешко икад сматрају правилним дизајном - они се сматрају полуквалификованом народном уметношћу.
„Надгробни споменик нормалне особе не сматра се одговарајућом уметношћу, дизајном или типографијом, и то ми је прилично занимљиво“, наставља он, спуштајући поглед на своју криглу чаја и говорећи тихо, промишљено. „Тај не-дизајн такође веома утиче на креативност савремене графике. Људи пронађу нешто што није произвео дизајнер, али то некако унесу у свој рад због естетике. "
Најновије издање компаније ВирусФонтс, ливнице Барнброок, је Приори Ацуте. Ово додаје приказно лице породици Приори коју је први пут почео развијати пре деценију. Утицај ручно изрезбареног писма непогрешив је у његовим 3Д жлебовима и сенчењем, али старије верзије серифа и санс серифа фонта такође су резултат Барнброокове љубави према класичном писму. Заједно са вирусом, Барнброок води дизајн студио, где се Приори интензивно користи. Видећете то у књигама које дизајн студија дизајнира, на омотима албума, па чак и као део идентитетског посла за Роппонги Хиллс, огроман развој у Јапану који укључује продавнице, уметничку галерију, биоскопе и хотеле.
Приори широко користе други дизајнери, неки од њих управо на Барнброоковом прагу. Једног дана приметио је како је изнад траке Арцхер Стреет преко пута студија Барнброок насликан нови натпис. Смије се кад се сјети. „Писац знакова је то радио, а ја сам рекао:„ Да ли вам се свиђа тај фонт? “Рекао је,„ Да, да, да, али морамо да вам наплатимо што сте снимили ту фотографију. “А ја сам рекао,„ Јесам. фонт! '”
Од његове куће у Хигхгатеу брза вожња до централног Лондона до његовог студија, само неколико блокова од Пиццадилли Цирцуса, одмах иза позоришта Аполло. Ако је време довољно топло, више воли бициклизам. Са светом око себе бавите се много више него што бисте то учинили у аутомобилу, каже он. Не поседује аутомобил и не може да вози, а вероватно ће тако и остати. У сваком случају, аутомобил није потребан у Лондону, где је увек радио. Можда ће стално бити радова на путевима и ружних нових догађаја, али он воли градску живост. Избегавајући туристичка подручја, он и даље открива улице са баш правом атмосфером. Улица Флеет, иако су нестале све новине, тренутно је омиљена.
То је у супротности са Лутоном - на крајњим рубовима северно од Лондона - где је одрастао. Оба његова родитеља су радила у тамошњој фабрици Ваукхалл и, да се није затворила, можда би и он завршио тамо. Његова љубав према класичној типографији развила се као реакција на место. „Не бих то смио превише радити“, каже он. „Није било историје, то је био само модеран индустријски град, тако да могу да разумем како сам природно гравитирао таквој врсти типографије и естетике - супротно ономе са чиме сам одрастао.“
Када је отишао да студира дизајн у Лондону, главна тема била је модернизам. Баш као и Лутон, за њега је модернизму недостајала виталност. Историја, култура и комуникација поједностављени су до чисте, организоване, али на крају уске естетике, о којој су сањали бели Европљани средње класе. То код њега није имало вуче, па је почео стварати ствари које одражавају живот, а не ствари које га смањују.
„Те дивне модернистичке зграде од пре 40 година сада изгледају смеће и руше се“, истиче он. „А Хелветица, која се користила за све лепе европске новине, такође се користила за канцеларију доле у мом локалном граду. Имао је различита удруживања - постојали су ауторитет и мрачност живота у свом том модернизму, а не социјалистичка утопијска идеја која је започела. “
Насмејаће вам се имена неких фонтова које је Барнброок објавио током година. Шта кажете на прављење неких распореда са Бастард, Екплетиве, Морон или Тоуретте? Олимпукес или Инфидел, можда? Ови забавни и помало сукобљени наслови сигурно одражавају неке од Барнброокових ставова, али такође говоре нешто о самим типографским словима. За њега би име слова требало да ради на различитим нивоима.
Тоуретте, објављен 2005. године, добар је пример. Име је добио по неуропсихијатријском поремећају Тоуретте-ов синдром. Неки оболели нису у стању да се зауставе да не лају најгоре речи у најнепримеренијим тренуцима. То је у супротности са нашим нормалним границама говора, а прелазак преко њих био је нешто што је Барнброок желео да истражи словима - постоје визуелни аспекти облика слова, а затим постоји и начин на који се користе у речима и, на крају, у језику.
„Тоуретте је заснован на облику серифа плоче с почетка 19. века“, каже он. „Имати Тоуретте-а значи да се људи крећу изван договореног кода језика. Због тога је тако занимљиво када видите некога да седи тамо и води разговор, а истовремено говори „јебено срање, дркаџија“. “ Барнброок-у је занимљиво ово супротстављање ‘цивилизованог’ говора и говора који спада ван прихваћених друштвених норми. „То сам покушавао да кажем у Тоуретте-у. Постоје псовке које су забрањене, али неопходно је да се појаве и у језику, јер га другачије не можемо калибрисати. А ја волим да псујем “, додаје он са злим осмехом.
