Садржај
- Почевши од дизајна
- Како покренути свој студио
- Како доћи до посла у Доиле Партнерс
- Како остати свеж као дизајнер
Степхен Доиле о ...- Почевши од дизајна
- Како покренути свој студио
- Нађите посао у Доиле Партнерс
- Како остати свеж као дизајнер
Степхен Доиле, креативни директор дизајнерског студија Доиле Партнерс са седиштем у Њујорку, више пута је називан мађионичарем. Његов отворени заговорник радости дизајнирања под принудом, његов рад превазилази кратка, пркосећи очекивањима клијената неочекиваним решењима.
Ако сте видели његове замршене скулптуре од папира, разумећете магични део. Пажљиво направљене од линија текста исечених из књига, уске траке измичу гравитацији и не показују ознаке лепка или оловке.
И ту не престаје магија Дојловог дела. У свету визуелног преоптерећења, пројекти његовог студија - који обухватају све, од графичког и дизајна животне средине до видеа и скулптуре - успевају да приморају гледаоце да се зауставе и размисле.
Није изненађујуће што је за своје услуге дизајнирања добио више од неколико награда. 2010. Доиле је у Белој кући награђен Националном наградом за дизајн, а признањем АИГА медаље из 2014. године признат је као врхунски „дизајнерски дизајнер“.
Доиле говори у Даблину на ОФФСЕТ 2018 - где ћемо извештавати уживо. Ухватили смо га уочи догађаја како бисмо сазнали како је било проучавати и радити са веродостојним легендама дизајна и шта је потребно за покретање вашег дизајнерског студија светске класе ...
Почевши од дизајна
Студирали сте код Херба Лубалина, Сеимоура Цхваста и Милтона Гласера, а затим сте на почетку каријере сарађивали са Тибором Калманом. Како је рад са тако прослављеним дизајнерима обликовао ваш рад и размишљање у дизајну?
Степхен Доиле: Мој најупечатљивији час у Цоопер Унион-у предавали су Милтон Гласер и Хенри Волф. Милтон, већи од живота, пореклом из Бронка, надвио се над Хенрија, префињен и нежан, својом бечком сензибилношћу.
Час је био уређивачки, а у време паузе ученици би се поредали поред водоскока и спуштали аспирине. Неслагање између ова два шампиона дизајна било је понекад балистичко!
Какав би ово могао бити пут каријере, питао сам се, када се ова два титана нису могла сложити ни око једне ствари. Одлучио сам само за каријеру, јер изгледа да уопште није било правила: само мишљење слободних очију.
Супротно научно заснованим и чињеничним пољима, чинило се да је дизајн широм отворена граница са бескрајним могућностима, широм отворен за размишљање и машту. Моје некако игралиште.
Већ сте разговарали о брушењу свог типографског заната на Роллинг Стонеу. Гледајући вашу каријеру у целини, колико вам је било важно ово време? И колико је важно да дизајнери проводе време усавршавајући традиционалне вештине у данашњем дизајнерском пределу који се брзо мења?
Мој први посао, у Ескуире-у, и који сам првобитно радио тамо под Милтоном Гласером, био је тамо где сам научио да усавршавам вештине сарадње. Рад као део дизајнерског тима веома се разликује од искуства као усамљени летач у школи.
Телефонске вештине, сарадња са уредницима, додељивање илустрација и фотографија - сви ови једноставни задаци били су препуни лекција о томе како добити оно што желите од других - надређених, другова и слободњака. То је једно од задовољстава дизајнерске каријере, јер је веома друштвено и изложено је стручњацима свих врста од којих се може учити.
’Читај ово’ понекад се боље шапће него извикује
Мој други корак био је рад у Роллинг Стонеу и ту сам почео да се фокусирам на типографију. У то време сам мислио да су тип и дизајн који су за мене удица. Али на крају сам сазнао да је апел био у могућности да се усаврши наратив - тај тип и изглед били су у служби завођења: ’Читај ово’ се понекад боље шапће него извикује.
Ова пажња према занату заиста ми је помогла да изградим - и да диференцирам - свој властити комплет алата и лепо ме издвоји од многих вршњака. Постао нисам „тип типа“, али још боље, „тип језика“. Чини се да за мене није била толико типографија колико крајњи циљ - то су биле речи.
Како покренути свој студио
Зашто сте одлучили да напустите М & Цо да бисте основали свој студио? Шта сте желели да урадите, а нисте могли да радите у Калмановом студију?
После годину и по дана као уметнички директор у компанији М & Цо, радећи са Тибором бриљантом, изазвао ме је клијент којег сам довео. Питао ме зашто имам „агента“ који је узимао велику провизију од мог дизајнерског рада. Хмммм.
Одувек сам маштао о томе да имам свој студио и мислио сам да је са 28 година, без жене и деце, време да направим искорак, тако да се, кад не успем, никада не пробудим са, рецимо, 50 година и жао што никада нисам пробао.
У партнерству са мојим пријатељем Биллом Дренттелом, огласником са пословним смислом, сву своју уштеђевину такође стављам на рачун на којем је и његово име. Застрашујуће.
Наш кредо од почетка је био да се придржавамо правила „Три Ф-а“. Забавно. Слава. Фортуне. Изаберите два - било која два. Али нисмо могли прихватити ниједан посао који је обећавао само један од њих.
На крају сам се романтично повезао са једним од својих клијената, који ми је постао супруга, и то је додало још једно „Ф“ у једначину, али тренутно нећемо ићи тамо ...
Шта бисте саветовали другим дизајнерима који размишљају о покретању сопствених студија?
Покретање сопственог студија је, као и увек, озбиљна обавеза. Размислите о себи и утврдите своје недостатке. Сада изађите тамо и пронађите оно дете из школе или из ваших друштвених кругова које има те вештине које ви немате. Удружите се са њом или њим: постаћете јачи и свестранији и за почетак ћете имати двоструко више контаката. Обећајте искреност једни према другима или је откажите.
Пет дана у недељи вежбајте мозак, а викенде одморите. Нахрани свој ум. Не гледајте блогове о дизајну; идите у музеје.
Клијенти имају могућност да ангажују било који број дизајнера за било који посао. Будите заиста драги и заиста забавни и смешни, ако можете.Очарајте их и заведите. Клијенти желе уживати у процесу дизајнирања (често њиховом једином креативном пробијању) као и ви. Они желе да буду укључени у процес, а пријатељски сваки пут арогантно туку.
Како доћи до посла у Доиле Партнерс
А шта је са људима који желе да раде за вас? Доиле Партнерс ради на свему, од пројеката заштите животне средине до видеа, скулптуре и конвенционалне графике. Шта тражите у портфолију потенцијалних новозапослених у студију?
Први тест за мене је биографија. Скенирам је да ли има штампарских грешака, а једна грешка овде значи да је кандидат изгласан са острва. Или ако, као што се понекад дешава, пропратно писмо каже: „Одувек сам желео да радим у Пентаграму ...“ Па, и то је дисквалификатор.
Не постоји чаробни метак за припрему вашег портфеља. Тражим машту и прикладност. Много портфеља има пуно стила, али они који су заправо интелигентни су изузетно ретки.
Могућност дизајнирања као што је ваш учитељ то више не смањује. Магла ми је пресекла индивидуалност и страст, занатство и уметност.
Можете ли да поделите било који кључни портфолио који треба, а шта не треба за дизајнера који припрема њихов портфолио за вас?
- Рафиа, ловоров лист, сушена кора поморанџе или било шта што би могло спадати у категорију „потпури“ причвршћено за оно што мислите да је категорија „дизајн“.
- Оргами било које врсте. Жао ми је, пријатељи моји, али заиста је готово и без обзира колико сте радили на том календару, то се неће произвести.
- Што ме подсећа: календари! Нарочито са различитим фонтовима за сваки месец. Заиста, пређи преко тога. Имамо телефоне и немамо зид, сто или ментални простор за њих.
- Дуге вербалне рационализације за тупи креативни рад. Рад на дизајну би требао бити објашњен, а ако требате цитирати Роланда Бартхеса или Умберта Еца, на крају нисте успели.
- Појединачно умотани узорци. Чини презентацију бучном, а отказни део интервјуа неизмерно дуг.
- Руке (или било који екстремитет) држећи плакате у вису, продужене књиге итд. Не држите се углавном ван својих фотографија свог рада. Стави своје срце, руке даље.
Како остати свеж као дизајнер
Коначно, већ сте раније говорили о радости дизајнирања под принудом. Како се крећете линијом између свјежег размишљања и неуспјеха у проналажењу правог рјешења за клијента?
Остати свјеж и изнаћи неочекивана рјешења изазов је с којим се сви суочавамо. Да би батерије биле напуњене, стално додајем врло робусну колекцију споменара - и аналогну и дигиталну.
Отварање очију приликом листања страних новина и прављења фотографија знакова, материјала, супротстављања; сакупљање отпадака из неочекиваних извора на мрежи - можете себи створити лични арсенал инспирације који помаже да сокови теку.
Спремио сам ствари које су ми требале читаву деценију да пронађем пројекат вредан апропријације. Али промишљена крађа из мало вероватних извора један је од најбољих алата које имамо. И не заборавите да поједете доручак!
