Дизајн плаката: 46 инспиративних примера

Аутор: Louise Ward
Датум Стварања: 3 Фебруар 2021
Ажурирати Датум: 18 Може 2024
Anonim
Кандидат технических наук делится опытом как строить соломенные дома. Челябинск
Видео: Кандидат технических наук делится опытом как строить соломенные дома. Челябинск

Садржај

Дизајн плаката даје дизајнерима и уметницима празно платно које изазива и инспирише. Плакати не постижу увек праву меру, али када успеју, уметништво плаката може бити заиста моћно.

Рекламни и промотивни плакати покренули су тренд још 1870-их. У почетку су били црно-бели и у великој мери су засновани на тексту, али увођење три камена литографског процеса штампе Јулеса Цхерета значило је да би уметници ускоро могли да развију упечатљиве, живописне дизајне плаката.

За запањујуће рекламе погледајте нашу прегледну рекламу на билборду толико добру да може зауставити саобраћај. Овде смо окупили избор наших омиљених дизајна плаката. Ова страница слави савремени дизајн плаката из комерцијалних пројеката и независних подухвата, или кликните на другу страницу да бисте видели читав низ класичних дизајна плаката који су поднели тест времена.

Кликните икону у горњем десном углу сваке слике да бисте видели постер у пуној величини.

01. Изгубљено и пронађено од Алве Ског


Шведска илустраторка Алва Ског креирала је овај живахни постер по наруџби пијаце Лост & Фоунд - велике бербе у Барселони. Од Скога је затражено да створи слике мушкарца и жене који пију пиво Естрелла и носе нешто што су купили на пијаци. Њен одговор је био да нацрта ликове како не бисте могли да утврдите ко је мушкарац, а која жена.

Светле блок боје су намерно одабране јер Ског осећа да се боје могу осећати родно. „Покушавам да пронађем равнотежу између ружичастих, плавих и зелених боја у свом раду“, рекла је за Цомпутер Артс.

А порука лежи у детаљима, каже Ског. „Додатак обојених ноктију и прстена на једном лику, као и минђуше и оно што би на другом могло да се протумачи као женскији врх, отежава разликовање да ли је мушко или женско“.

02. Фатих Хардал


Фатих Хардал је графички дизајнер и дизајнер типова који је инспирисан швајцарским дизајнерима и дизајном из прошлости. Овај избор постера укључује рад створен за Типографисцхе Монатсблаттер (часопис који слави швајцарску типографију), плус типографске експерименте штампане на прозирном папиру помоћу ситотиска.

03. Алиса Баи од стране Пурпле Цреативе

Овај привлачан постер створен је за залив Алиса, неконвенционалну дестилерију којом управљају хемичари. Компанија користи технологију за процену хемијских својстава вискија, а затим машине генеришу податке који се односе на процес. Пурпле Цреативе је користио ове податке за стварање генеративне уметности за визуелни идентитет.

„Свидела нам се идеја да се подаци о дестилерији могу реинтерпретирати као генеративна уметност и успели смо да ухватимо суштину и личност залива Аилса, који је научни, технички, али и креативан“, рекао је Гари Вестлаке, оснивачки партнер и креативни директор компаније Пурпле Цреативе.


"Био је то узбудљив креативни изазов за нас. Морали смо да научимо много о алгоритмима и одзивном коду, али надамо се да су слике и динамичке апликације вредне труда!"

04. Стамма

Заг је створио кампању за Британско удружење муцања која тежи побољшању јавног разумевања и перцепције стања. Сама организација такође је преименована у Стамма у покушају да досегне људе који муцају раније у животу.

Дизајн плаката усредсређен је на написану фразу „замуцкујем“, која је местимично развучена да представља паузе које настају на различитим дизајном, укључујући постере. Простори су испуњени мислима и фрустрацијама које често пролазе кроз главу некога ко муца у овим тренуцима. Циљ је исправити уобичајене заблуде, попут идеје да људи муцају јер су нервозни.

05. Заљуљајте фарму

Овај дизајн плаката укључен је због иновативног приступа типографском писму и брендирању. Кампања коју је креирао Схопталк за дестилерију Цхасе, која производи џин и вотку створене од производа узгајаних на фарми Херфордсхире, фокусира се на кромпир. У ствари, прилагођена типографија направљена је помоћу отисака кромпира.

„У Цхасе Дистиллери-у све почиње са скромним спудом, па смо сматрали да је важно да то учине и нови бренд и идентитет“, каже Јамес Воод, суоснивач и креативни директор Схопталка. „Инспирацију смо узели у шаблонским гајбама за кромпир, врећама од јуте и емајлираним натписима који се могу наћи на фарми Цхасе и осмислили смо јединствени типографски текст користећи резбарење кромпира.“

Отисци кромпира су дигитално оплемењени како би се креирао спуд санс фонт за употребу на плакатима, везицама, дигиталним платформама, промотивном материјалу и путоказним натписима. Такође смо љубитељи слика са ефектом колажа и коришћења празног простора.

06. Понекад Увек

Понекад је Алваис, студио за графички дизајн са седиштем између Сао Паула и Берлина, недавно представио упечатљиву серију плаката за колекцију АВ 2019 модног бутика у Сао Паулу, Цоттон Пројецт, названу Цонтра. Оснивач студија Габриел Финотти каже да колекција „истражује контракултурни дух који стоји иза пораста сурфовања и пењања на стене“ - спортови за које наводи да су „довели у питање конзервативно и потрошачко друштво“ учествујући у још „слободарском и хедонистичком начину живота“ од 1950-их. Слике користе само црно-беле, са типографским фокусом уз слике бразилског фотографа и режисера Хика Дуартеа.

Габриел додаје да се естетика ослања на „магични тренутак“ у историји спорта: „златно доба“ које не дефинишу ни новац ни социјални статус, већ „које води група младих људи који живе на ивици друштва, преиспитујући морал и упуштајући се у непознато “.

07. Мајчински дизајн за АИГА

Креативна агенција Мотхер Десигн имала је изазов са стварањем визуелних материјала за годишње окупљање водећег америчког удружења за дизајн, АИГА, у тренутку када је организација предузела нову визију да постане средиште за шире креативне кругове. Живахна серија постера била је посебно истакнута.

„Наше дизајнерско решење постало је метафора саме организације и годишње конференције: развијало се током времена и прихватало лепе, неуредне и понекад неочекиване начине на које се људи и идеје спајају на једном месту“, објашњава креативни директор Јасон Миллер.

„Концептуално, АИГА-ова коцка је представљала магнетно тежиште, спајајући дизајнерске дисциплине“, наставља Миллер, „док је димензионизовала и неговала све врсте инспиративних интеракција и судара на том путу.“

08. Ово је Пацифица за Сурф Цити Фестивал

Маке Вавес је серија тродимензионалних плаката на свиленом папиру са премазом од фибергласа (приказан изблиза на слици јунака чланка), коју је креирала комуникациона агенција Ово је Пацифица за међународни Сурф Цити Фестивал одржан у Барселони.

Процес израде плаката био је сличан процесу израде даске за сурфовање. „Да би обликовао плакате, позван је професионални обликоватељ даске за сурфање да створи серију структурних одливака који ће му омогућити да обликује сваки постер различитим таласним облицима и запреминама, трансформишући графички део који је обично раван у постер са тродимензионалним таласима“ објашњава Ово је креативни директор Пацифица Педро Серрао.

Све у свему, он колекцију описује као „формални комад дизајна и дух сурфовања заједно у јединственој и људској представи мора“.

09. Анник Троклер за џез фестивал Виллисау

Швајцарска дизајнерка Анник Троклер креирала је визуелни идентитет за џез фестивал 2018. Виллисау, а њени дизајни плаката комбинују разиграност и строгу кохерентност и пажњу на функционалност.

Развијајући свој дизајнерски речник за овај пројекат, Троклер се позвала на системе ритмова и облика у музици, стварајући облике и типографске елементе својом јединственом интерпретацијом. Трокслерова намера је била да кретање учини „видљивим“ помоћу једноставног уређаја: кружни елементи који се ротирају једни против других и на различитим слојевима површине.

Дизајн идентитета фестивала започео је несрећом. „Док сам зумирао неко подручје, појавио се„ узорак пиксела “. Одмах сам знао да желим од тога нешто да направим користећи различите густине, осветљености и типографију “, објашњава Троклер.

Дела Анник Троклер обично су живописна и живописна, али за овај идентитет изабрала је црно-бело са сребрним акцентима. „Мислим да облици и обрасци имају већи ефекат у црно-белој техници - али када сам на ситотисак додао сребро, то је слици дало елеганцију рефлектујуће светлости.“

10. Суперунион за Шекспиров глобус

Радикални ребренд Шекспировог глобуса 2018. године резултирао је заиста упечатљивим дизајном плаката. Читава серија плаката варљиво је сложена у својој смелој једноставности.

Двадесетеространи симбол, који се користи на сваком од плаката на другачији начин, представља облик самог Глобуса и физички је направљен од трљања оригиналног дрвета. Постоје разлози и за избор шеме боја и слова. Да бисте сазнали више о инспирацији за стратегију бренда, погледајте наш чланак о томе како је Суперунион модернизовао Шекспиров глобус.

Одабрали смо постер Хамлет који ће се наћи на овој листи, због тога што паметно доноси класични симбол праска лобање, користећи нови логотип Глобуса за стварање племенске теме која одражава разноликост режисерске интерпретације.

11. Прономаде (с)

Дизајнерски тим Хелмо - Тхомас Цоудерц и Цлемент Вауцхез - креирали су ову драматичну серију плаката за модни догађај у галерији Лафаиетте у Паризу. Концепт је усредсређен на идеју животињског инстинкта насупрот модном. Плакати су били истакнути у огромним размерама, преко прозора и куполе продавнице.

12. Кноцхенбок свирка постер

Музичка места не добијају много више индие или експерименталних песама од Кноцхенбока у Берлину - заузима крипту испод капеле. Прикладно је, дакле, да се овај свирачки постер такође удаљи од норме. Оглас ограничене накладе за ситотисак дело је Палефроиа, француског дизајнерског двојца Дамиен Тран са седиштем у Берлину и Марион Јданофф.

„Палефрои је произвео отисак екрана са вијугавом линијом, шареном композицијом и ексцентричним дигресијама уметничког принта“, коментарише хваљени писац дизајна Рицк Поинор у чланку за часопис Цомпутер Артс. „Ово је разиграна индиректна комуникација са субкултурних рубова за музичаре који заповедајте малом, али изузетно лојалном следбенику “.

13. Бука к ГИФ Фест идентитет

Ноисе к ГИФ Фест је највећи Сингапурски ГИФ фестивал. Што се тиче израде гласног идентитета догађаја, локални студио БУРО УФХО схватио је да би дизајн требао радити и као статични отисак, и као анимација. „Од почетка је било постављено да постер треба да буде анимирани ГИФ“, смеје се креативни директор БУРО УФХО Јун Т.

Тим је створио 13 различитих варијација логотипа, које када се играју као секвенца стварају илузију покрета. У међувремену, текстуре се премећу преко плаката догађаја дајући осећај дубине и анимације. „Такође смо конструисали лице у 3Д-у“, додаје Јун Т, „што је резултирало петљавим ГИФ плакатом који је у складу са темом и концептом.“

14. Соло: Прича из Ратова звезда

Ово теасер постер је један у низу од четири дизајниран да тантализује фанове који се радују предстојећем филму Ратови звезда о Хансу Солу. Маскирање визуелних слика унутар типографских наслова је ефикасан третман, при чему сваки постер приказује другачији карактер. Међутим, као и много везе са продукцијом овог филма, и најаве за постер нису текле глатко. Недуго затим неко је приметио необичну сличност са низом омота албума Сони Мусиц Франце објављеним 2015. године, и скандал са плагијаризмом је брзо уследио.

15. Спремни играч један

Иллустратор Олли Мосс је добро познат по својим паметним, минималистичким дизајном плаката. Поред овог званично лиценцираног екранизираног постера за екранизацију Евил Деад-а 2010., он је креирао и плакате за плакате Харри Поттер-а, Тхе Јунгле Боок, Стар Варс Трилоги и још много тога.

18. Странгер Тхингс

Један од највећих ТВ догађаја у 2016. години, Странгер Тхингс настао је ниоткуда и привукао пажњу свих захваљујући својој запањујућој натприродној причи и савршено савршеним ретро стајлинзима, и Киле ЛамбертЗапањујући постер је био витални део читавог пакета. У брифу да креира постер у стилу 1980-их који подсећа на класично, ручно осликано филмско уметничко дело, створио га је користећи иПад Про и Процреате. Можете прочитајте овде о његовом процесу.

19. Фордов адаптивни постер

Креирали су га Огилви & Матхер Истанбул (данас Огилви), Фордов паметни ’прилагодљиви постер’ коришћен је за промоцију нове технологије адаптивног осветљења компаније.Коришћењем оптичке илузије, постер је дизајниран да омогући људима да искусе његов прилагодљиви систем предњег осветљења који реагује на улаз управљања приликом заокретања.

Како се гледалац креће око вишеслојног постера, перспектива се помера и омогућава гледаоцу да ’види’ иза угла. Покренут је код овлашћених Фордових дилера и на одређеним локацијама широм Европе - а како је то учињено можете видети у видео снимку изнад.

20. Ирис

Објављен 2015. године, Ирис је документарни филм који слави живот модне иконе Ирис Апфел, а овај постер Гравиллис Инц је једно од најбољих које смо видели. Ирис се сама појављује у црно-белој техници, док живописна позадина са узорком показује њену љубав према моди. Паметан и оригиналан концепт који не разочарава у улозима стила.

21. Мазе Руннер: Сцорцх Триалс

Још један филм који није запалио свет филма био је научнофантастична понуда Мазе Руннер: Сцорцх Триалс из 2015. године. Иако су креатори објавили неке типичније дизајне плаката, публика се такође почастила овим дизајном левијег поља, који паметно користи негативни простор. Облик лабораторијске чутуре наговештава радњу филма, док смела употреба црвене боје у централној траци појачава осећај врућине у сцени.

22. Зелени човек

Гиг плакати су арена у којој се графички дизајнери заиста могу препустити својој страсти и према уметности и према музици. Дакле, увек је задовољство видети музичке фестивале и дизајнере који се окупљају како би произвели нешто невероватно посебно; управо то је фестивал Греен Ман и УК Постер Ассоциатион урадили овде.

„Фестивал је од нас тражио да створимо серију графика ограничених издања за неке радње које свирају на фестивалу“, објашњава дизајнер Луке Дрозд. "Укупно је изабрано осам глумачких дела, који показују различитост глумачких дела која играју фестивал, као и разноликост талената који се излажу на штанду УКПА. Сваки постер створен је у ограниченом издању сито штампе А2."

23. Следи

Сви знају да је навођење лика да буљи директно са филмског постера сигуран начин привлачења пажње пролазника. Сјајно илустровао Акико Стехренбергер, овај постер за хорор хит Ит Фолловс из 2014. појачава интензитет уоквирујући очи фигуре у одсјају ретровизора аутомобила. Стехренбергер је израдио плакате за огроман број независних и комерцијалних издања и лако је увидети зашто је толико тражен.

24. Јастог

Ко није могао да се заустави и загледа у овај? Неконвенционални дизајн плаката за неконвенционални филм, уметник Василис Марматакис снимио је ликове који грле празне силуете једни других. Марматакис је такође креирао наслове за Догтоотх, као и радећи на низу других филмских плаката.

25. 1.462 Трампова дана

Доналд Трамп је председник САД. Када је Трамп изабран, Курт МцГхее израчунао је да четворогодишњи рок траје 1.462 дана, и створио је овај постер да би ту чињеницу однео кући и пружио вам минималну терапију док прецртавате сваки дан који пролази. „Можда се неће чинити толико дуго док не видите толику количину времена у данима“, каже он. „Без обзира ко је то, много тога може да пође по злу за 1.462 дана.“

26. Винтаге Хероес

Заљубљеник у стрипове и страствени играч Грегоире Гуиллемин често ствара дизајне инспирисане суперхеројима, а ови минималистички винтаге плакати погодили су право место када је у питању инспиративни графички дизајн.

Попут Батмана, Зеленог стршљена и Сребрног сурфера укључени су у ретро-замишљање. Прекрасна типографија удружена са сјајно скицираним илустрацијама суперхероја навела нас је на главу.

27. Назовите ме срећником

Волимо када је илустрација у средишту позорнице са филмским плакатима, а овај за 'Цалл Ме Луцки' је апсолутно ужитак за погледати. Контрастирајући минималну палету боја сложеном изведбом, дизајн је дочарао Водка Цреативе, са Јессе Витал водећи рачуна о самом уметничком делу.

Следећа страница: Наш избор најбољих класичних дизајна плаката

Објави
Анимирани аутопортрет истражује концепт реинкарнације
Опширније

Анимирани аутопортрет истражује концепт реинкарнације

Уметнички таленти Емме Аллен укључују читав низ медија, укључујући шивење, 3Д уметност, анимацију и сликање лица и тела. И данас се фокусирамо на светли пример потоњег.Руби је 75-секундна анимација за...
Упознајте свој нови омиљени уређивач текста
Опширније

Упознајте свој нови омиљени уређивач текста

Покренут 2008. године, ГитХуб је постао место за чување и развој кода по избору широм света, тако да ће сваки нови алат који изађе изазвати велику пометњу.То је сигурно био случај са Атомом. Назван „х...
Издавач штампа маг користећи ХИВ + крв
Опширније

Издавач штампа маг користећи ХИВ + крв

Бечки мушки часопис Вангардист штампао је цело своје пролећно издање користећи мастило које садржи ХИВ позитивну крв.Део смеле нове кампање за поновно покретање разговора о вирусу, који је наводно заб...