Садржај
Мој наставник ликовне културе једном је завршио нашу месечну сесију цртања живота брзом вежбом. Прво смо узели листове папира који су се смањивали са А1 на А6, а затим смо поредали материјале који су се повећавали, од четке са ситним длакама до пуног блока боје. Како је вежба одмицала, добијали смо све мање времена да ухватимо променљиве позе модела, а платно се смањивало како је сваки прикључак растао.
Због махнитог, инстинктивног прављења знакова осећао сам се све више нелагодно. Врхунац лекције видео је како смо зграбили чврст блок незграпне, мокре, црне боје која је у пет секунди изнедрила најузбудљивије уметничко дело које сам произвела.
Годинама нисам могао да дотакнем зашто сам толико волео ту лекцију, али недавно сам схватио да је то зато што ме је исход изненадио. Једноставно нисам могао да верујем да сам произвео ово дело. Било је то као да се управо појавио због налета нервозног адреналина или ме је неко запосједнуо. И осећао сам се добро.
Развијајте се и прилагођавајте
Редовно исељавање из наше зоне комфора је нешто за шта смо се заклели да ћемо учинити више у компанији Јонес Кновлес Ритцхие. Не зато што нам доноси новац - често је тај први покушај нечега скуп и тежак - већ зато што је узбудљив и зато што је учење нових ствари непроцењиво.
Најбољи брендови остају релевантни и прилагођавају се временима која се развијају. Не падају поред пута. Брендови ће трајати све док пронађу одговарајуће ствари за рећи и створити, а мислим да се клијенти, дизајнери и агенције не разликују.
У време док сам радио у индустрији, видео сам како се дизајн изузетно мења, и никада није био толико узбудљив. И за мојих осам година рада у јкр-у, посао је већ доживео две велике трансформације. У једном тренутку, плаћало је људима да траже таленте и клијенте, уместо да их привлаче радом. Дакле, власници су све уздрмали. Доносили су одлуке које су у основи могле сломити успешну агенцију и веровали људима гладнима да се докажу, под менторством оних који су компанију добили до сада.
Резултати су били необични, али трансформишући. Директори дизајна и стратегије сада ефикасно воде сопствене мини студије, менаџери рачуна с љубављу према речима постали су цопивритери, наш 70-годишњи типограф учи сваког дипломца како да креира свој фонт, шеф радионице који је показао интерес за анимацију сада води тим за снимање филмова, наши стручњаци за 3Д амбалажу воде радионице за клијенте. По мало, ти исти клијенти који су нам рекли да немају више посла за нас, наручили су јкр да темељито преиспита своје брендове од врха до дна.
Криве учења
Било је то бриљантно, корисно и застрашујуће доба мог живота. Улазили смо у тонове који су се одвајали од датог поднеска у корист онога што смо сматрали правим проблемом. Одговарали смо клијентима једним решењем, знајући да ћемо изгубити рачун ако се не сложе. Одбијали смо пројекте, јер нас нису мотивисали нити користили бренду. Тражили смо од људи да раде ствари које никада пре нису.
И наравно, нисмо успели. Безброј пута.
Али ми смо учили из тих искустава и такође смо имали користи од њих. Све ово нам је помогло да схватимо ко су најактивнији чланови особља, шта наши клијенти траже, а шта још не можемо да понудимо, ко ради погрешан посао и какав посао желимо да радимо као компанија.
Ако одлучите да играте на сигуран начин, понављајући исте старе трикове, пропустићете прилику да оснажите следећу генерацију креативаца
Овај период такође ме је натерао да схватим важност одустајања од контроле. Било је ребранда високог профила које лично нисам естетски волео; међутим, тим је био толико страствен, држао сам језик и спавао на њему. У то време тај осећај ми је чинио дубоку нелагоду - да ли допуштам да нешто напусти зграду која ми се не свиђа? Или разбијам визију страственог тима у настајању? Док је рад одговарао на сажетак, узео сам позив да видим шта се догодило и пригрлим неизвесност. Ови пројекти су постали два од јкр-ових најцењенијих.
Не разликујем се од већине људи који раде у креативној индустрији. Страх ме је да ће неко прићи иза мене, тапкајући ме по рамену и говорећи: „Налазим се на теби и сви схватамо да ниси у стању“. Ставити мало себе на папир (или екран) и поцепати га на комаде никада више неће бити забавно. Али ако то не наставите да радите и одлучите да играте на сигуран начин, понављајући исте старе трикове, пропустићете прилику да оснажите следећу генерацију креативаца да следе ваше смернице. И сетите се шта се дешава са брендовима који то раде?
До овог тренутка схватио сам да сами стварате своју срећу. Дакле, мој савет свима који ме сада питају је следећи: идите у смеру који изгледа најзанимљивије, ма колико то нелогично изгледало. А ако вас људи око вас не инспиришу, отиђите.
