Садржај
- Лоцал Пројецтс је „фирма за медијски дизајн музеја и јавних простора“. Шта је тако узбудљиво на овом пољу?
- Како се пројекат попут Великог срца, на пример, уклапа у ову идеологију?
- Шта за вас значи иновација?
- Да ли сматрате Локални пројекат ’ривалима’ било ком другом студију?
- Рекли сте да је идеалан однос између дизајна и технологије као онај између сликара и боје. Можете ли да објасните?
- Како развијате и тестирате своје идеје?
- Последњих година много се разговарало о неопходности омогућавања неуспеха током процеса иновација. Како на ово утичете и управљате процесом?
- Које су потенцијалне замке иновација због тога - можете ли навести примере када се то догодило?
- У прошлости сте много радили са гестуалним интерфејсима, посебно са Музејом уметности у Цлевеланду. Где видите да се ово поље даље развија?
- Постоје ли неке технологије на које сте неко време бацили око и са којима бисте волели да радите, али још увек нисте имали прилику?
Према његовом сопственом признању, Јаке Бартон је „опседнут колаборативним причањем прича“. То је поље са наизглед неограниченим потенцијалом за иновације. Бартон верује да нам дигитална технологија може помоћи да испричамо ефикасније приче, мешајући заједничка искуства великих група људи да бисмо створили нешто много веће од збира његових делова.
Бартонова агенција Лоцал Пројецтс пронашла је уносну нишу која развија имерзивна искуства за најнапредније музеје и јавне просторе на свету, користећи све, од технологије препознавања лица до интерактивних светлосних скулптура, како би ангажовала и обрадовала ширу јавност. Ухватили смо харизматичног дизајнера да дођемо до сржи његовог креативног процеса.
Лоцал Пројецтс је „фирма за медијски дизајн музеја и јавних простора“. Шта је тако узбудљиво на овом пољу?
Готово сваки делић медија, од веб локација преко софтвера до мобилног, створен је за једну особу да га погледа и односи се на екран. Стварамо искуства која стварају социјалну динамику преклапајући значење са иновацијама. Тражимо како да нове технологије искористимо на привлачне и смислене начине, стварајући трајне утиске и дугорочна решења.
Како се пројекат попут Великог срца, на пример, уклапа у ову идеологију?
Велико срце је интерактивна светлосна скулптура коју смо направили са [архитектом] Бјарке Ингелсом на Тимес Скуареу. Позива посетиоце да ставе руке на интерфејс, а како се више људи окупља, скулптура срца куца све брже и брже. Овај једноставан друштвени знак, који тражи од више људи да се повежу заједно, уједињује странце у најгужнијем америчком јавном простору.
Шта за вас значи иновација?
Често кажем да у данашње време није тешко бити први у нечему. Било да се примењује 3Д скенирање на архитектуру или откривање лица на музејским поставкама, бити први који је применио нову технологију на стари контекст није тешко. Али заиста је тешко створити иновацију са тачком.
Стварно је тешко створити иновацију са тачком
То је наш највећи подухват; у потрази за коришћењем технологије
створити људска, емоционална и привлачна искуства. Не сматрамо поређење лаким и видели бисмо се у истој категорији као и друге фирме које измишљају са сврхом, било да су то архитекте Рицхард Рогерс или Франк Гехри, било дизајнерске фирме попут Арт + Цом или Идео.
Да ли сматрате Локални пројекат ’ривалима’ било ком другом студију?
Ха! Заправо тренутно радимо на пројекту са Стаменом, а оснивач ми је стари пријатељ. Генерално не трошимо пуно времена на размишљање о ривалима, јер смо пронашли ову веома јединствену нишу у проналажењу иновација и смисла, и искрено, нема баш много - ако их уопште има - компанија које тренутно траже тај модел . Осећамо да је знање како направити ствари пресудно за водећу стратегију и дизајн концепта.
Рекли сте да је идеалан однос између дизајна и технологије као онај између сликара и боје. Можете ли да објасните?
Сликари добијају директне повратне информације док стварају, видећи како слика излази пред њих и стварајући директан одговор на оно што виде. Стварамо искуства која подстичу понашање код наше публике. Дакле, да бисмо добили те исте директне повратне информације и одговор, бавимо се прототиповањем чак и на почетку фазе концепта и користимо га као креативни алат за разумевање онога што функционише.
Правимо брзе и прљаве макете од пенастих језгара и селотејпа, видимо како се нове идеје брзо појављују и стављају их пред читав низ публике да разуме шта функционише од почетка.
Како развијате и тестирате своје идеје?
Пратимо одговоре посетилаца на наше прототипове. Ништа не узимамо здраво за готово и представљамо своје прототипове свежим очима како бисмо видели како ће посетиоци реаговати.
У два наврата смо имали клијенте да ваде своје телефоне када смо открили прототип. У много више прилика смо видели да идеје за које смо мислили да су неважне постају централне. А у још више прилика видели смо идеје за које смо мислили да су загарантовани победници да се сруше и изгоре, што нас наводи да преиспитамо и приступимо изазову изнова. Када објавимо пројекте, они функционишу јер смо их већ покренули и видели како их људи користе.
Последњих година много се разговарало о неопходности омогућавања неуспеха током процеса иновација. Како на ово утичете и управљате процесом?
Сматрам да је мем о неуспеху поучан и, у овом тренутку, клишеизиран. Да, неуспех је исход који треба да интегришете и слушате, али верујемо у изношење паметних и ангажованих идеја, а затим гледање како оне раде - или не раде - са публиком.
Наш поступак „Прво прототип“ треба да ангажује посетиоце чак и током фазе концепта дизајна процеса, а ми га користимо за гледање и утврђивање онога што посетиоци виде и сматрају занимљивим.
Тражимо да направимо нови посао који може да се ангажује - и који има итеративни приступ
То је врло, врло тешко интегрисати у посао са клијентским услугама. Финансијски је тешко, јер је непредвидљиво. А то је емоционално тешко јер гледате да се нагнете, признате и анализирате неуспех насупрот избегавању расправе о њему - или још горе избегавања иновативног рада од почетка. Будући да тежимо да створимо преклапање између иновативног и смисленог рада, не можемо се ослонити на реплицирање прошлих модела.
Тражимо да направимо нови посао који може да се ангажује - и који има итеративни приступ.
Које су потенцијалне замке иновација због тога - можете ли навести примере када се то догодило?
Било који пројекат који се ослања на прво пласирање на тржиште готово увек пропушта свој стварни потенцијал да буде иновативан са тачком. Настојимо да искористимо интересе, страсти и увиде свог особља у пројектима, што их чини емоционално ангажованим.
То је кључ иновативног рада који траје; прича добру причу или изазива трајне емоције. примери када се то догодило укључују скоро сваки стартуп који се не бави дубоко, не решава нешто кључно или не повезује људе на елегантан начин.
У прошлости сте много радили са гестуалним интерфејсима, посебно са Музејом уметности у Цлевеланду. Где видите да се ово поље даље развија?
Гестурални интерфејси тек почињу да постају одрживи, али мислим да је много занимљивије како они тематски постају смислени. Чињеница да посетиоци могу прстима нацртати облик и бити награђени уметничким делом које одговара том облику представља значајно узбуђење; слично, поза тела како би се подударала са фигуративном статуом или гест лица како би одговарала портрету.
Допуштање посетиоцима могућности да учествују у нечему већем и значајнијем од њих самих прави је кључ целокупног подухвата.
Постоје ли неке технологије на које сте неко време бацили око и са којима бисте волели да радите, али још увек нисте имали прилику?
Волео бих да заиста направим добар посао на Гоогле Гласс-у. Технологија и интерфејси су тако лоше замишљени да свима недостаје да негде дубоко у себи постоје неке врло, врло узбудљиве ствари које се могу учинити.
То је техничко чудо, али толико отуђујуће и гломазно да се кључна способност пружања интуитивног, умреженог искуства које нуди критичне, контекстуалне информације губи. То је заиста неуспех маште - и знак да Силицијумска долина није довољна за додир са оним како је бити човек за већину нас - за који су мислили да ће се Гласс баш уклопити.
Овај чланак се првобитно појавио у издању Цомпутер Артс 228.
