Садржај
Претпостављам да бих требао да кажем да увек треба да започнете са концептом који волите, јер ћете потрошити много времена радећи на њему. У овом случају, желео сам да учиним нешто племенито и после дуге потраге налетео сам на невероватног холандског уметника Хендрика Виссера.
Једном када стекнете жељени концепт, најлакши начин започињања је једноставно сликање како бисте блокирали и пописали све мреже које су део дела. Открио сам да ћете на овај начин имати „план напада“ и имаћете јаснију представу о деловима које морате да направите, ако идете на полимодел или скулптуру итд.
Инспиришите се овим сјајним примерима 3Д уметности
01. Моделарство
Први корак је моделирање. Верујем да је пресудно имати добру топологију рада у свим моделима, чак и ако лик на којем радите неће бити анимиран. Добра је пракса одржавати чисту, намештању / анимирање пријатељске топологије у сваком моделу који радите, а на основу онога што су ме научили сви моји наставници, регрутери ће увек желети да то виде и на вашим моделима.
Из тог разлога сам направио основну мрежицу у Маии. У овој фази ме не брине сличност са концептом или позирањем, већ одржавање чистог тока ивица и основног распореда облика за лакше и органско обликовање касније. Невероватна ствар са чистом основном мрежом је та што избегавате да на крају поново поставите скулптуру.
02. Ретопологија
Ово је мрежа коју сам узео у Збрусх за даље обликовање, али након што сам то учинио, нисам био баш задовољан топологијом на ногама, па сам на том делу урадио и ретопологију.
Након што сам био задовољан скулптуром, извезао сам најниже нивое подграђа назад у мају за УВ одмотавање, а затим сам их вратио у Збрусх да извезу све мапе расељавања. То је дефинитивно спор процес, али је неизмерно задовољан када све своје исклесане детаље имате у употребљивом вишеброју.
03. Перје
Једно од најзабавнијих детаља које сам морао да моделирам било је перје. Приступио сам им са различитим стратегијама, од ВраиФур-а до везивања Фибермесх-а у Збрусх-у, али на крају сам одлучио да моделирам перо у тачном облику који сам желео, јер ми друге стратегије нису пружале контролу која ми је била потребна.
Почео сам тако што сам моделирао кичму пера, и деформисао 1к10 полиплан помоћу решеткастог алата, дуплирао и решетку поново, и тако даље. Као што ми је рекао један од мојих наставника, „Ако се можете извући са моделирањем, учините то. Никада ништа неће победити добар модел“, јер је у овом случају боље направити га, а не лажирати.
04. позирање
У овом тренутку можете и да позирате свог лика, било помоћу алата у Збрусх-у, било помоћу једноставне опреме у Маии, иако сам у овом случају користио Збрусх за позирање. Ако то учините, врло је важно да задржите верзију скулптуре у Т-пози, јер Збрусх не чува информације о трансформацији.
Једном када сам припремио своју позу, узео сам мало времена за моделирање околине и постављање осветљења, покушавајући да што више прилагодим расположење оригиналном концепту Хендрика Виссера. За овај пројекат одлучио сам се да користим Враи, јер сматрам да даје врло добре резултате и да је са њим врло лако радити. Имао сам топлу тастатуру с десне стране као сунце, хладније светло за пуњење на левој страни и хдр окружења за моје индиректно осветљење.
05. Текстурирање
Следећи корак је текстурирање. Једном када се заврши тежак део, прелазим на мој омиљени део: текстурирање! Прошао сам овај огромни задатак од главе до пете, део по део, користећи Мари. Открио сам да овај програм, иако у почетку застрашујући, укључује толико корисних алата који поједностављују поступак фарбања текстура, а да не морате превише да бринете о томе да ли имате шавове на мрежицама.
Коришћењем фотографија високе резолуције заједно са сликарским алатима и начинима мешања у Мари, на крају сам добио врло уверљиве и невидљиве текстуре за свој пројекат. Још једна ствар коју сматрам изузетно корисном у овом програму је та што можете да направите макете сенки у које можете да прикључите (и уредите) померања, неравнине, зрцалне мапе итд.
Следећа страница: још пет корака како створити моћан женски лик ...
