Садржај
- ПИТАЊЕ: Здраво Јое. Можете ли нам рећи како сте започели дизајн?
- ПИТАЊЕ: Где проналазите инспирацију?
- ПИТАЊЕ: Како сте добили паузу у Огромном?
- ПИТАЊЕ: На који сте дизајнерски пројекат, било лични или професионални, најпоноснији до данас и зашто?
- ПИТАЊЕ: Радите у многим различитим областима дизајна. Из перспективе дизајна, у чему највише уживате и зашто?
Јое Стеварт је инспиративна фигура у дигиталном дизајну. Откако се придружио компанији Хуге 2006. године као први уметнички директор агенције, прешао је у водећег дизајнера - радећи на многим главним и најутицајнијим пројектима компаније - пре него што је напредовао у креативног директора. 2010. Стеварт је именован за менаџерски тим агенције као партнер и шеф креативног програма.
Са клијентима од Таргета до ХБО-а, Стеварт је сада један од водећих креативаца у Нев Иорку.
У овом ексклузивном интервјуу разговарамо са Стевартом о његовој каријери као дизајнера, његовом успону, инспирацији и зашто мисли да је дизајн толико важан. Погледај ...
ПИТАЊЕ: Здраво Јое. Можете ли нам рећи како сте започели дизајн?
"Смешна прича - мој отац је био програмер за Адобе. Радио је на Пхотосхопу и Премиери. Дакле, у средњој школи сам увек имао те ствари око себе. Као охрабрујући родитељ, купио ми је књигу из Пхотосхопа и истакао одређене странице за Увек сам се бавио уметношћу у школи, тако да је то у његовим очима изгледало као добро продужење. Хвала богу на томе. Дакле, када сам имао 18 година, већ сам радио као слободни дизајнер и радио на кориснички интерфејси за софтверске компаније.
Тако сам одлучио да одустанем од школе и да се бавим дигиталним дизајном са пуним радним временом
"Усред свега овога имао сам срећу да будем студент у Силицијумској долини током Дот-Цомовог бума. Неки људи су се домогли мог портфеља и понудили ми посао у малој дигиталној агенцији. У то време ( ово је било пре отприлике 15 година) у школи нисте могли да учите дигитални дизајн, није било наставног плана и програма. Дакле, одлучио сам да напустим школу и бавим се дигиталним дизајном са пуним радним временом. Био сам једини дизајнер у малој агенцији, па сам одмах се суочио са свим проблемима које је дигитал могао понудити. Након тог првог посла, наставио сам с тим, полако пролазећи кроз редове.
"Најтежи дио ми је био да морам сам открити сву теорију. Напуштање школе био је најбољи начин за учење дигиталног, али пропустио сам већи дио филозофије дизајна коју учите у школи. Тако да сам провео много времена проучавајући историју дизајна да бих разумео њене корене. Никад нисам зауставио ово учење и непрекидно цементира моју љубав према дизајну. "
ПИТАЊЕ: Где проналазите инспирацију?
"Ово је велико питање за мене. Постао сам прилично опседнут идејом инспирације. То је све и трудим се да ме увек инспиришу. Сада такође радим веома напорно како бих осигурао да људи са којима радим буду инспирисани . Рад је бољи, расположење је боље, пројекат је лакши, читав живот вам је лакши и бољи када вас нешто инспирише. Дакле, за мене се трудим да томе посветим много пажње.
Још нема мајстора дигиталног дизајна.
"Будући да је дигитални релативно нов медиј, заправо ми је тешко да га инспиришем. Нема историје; он је још увек у најранијем делу свог развоја, па је тешко вратити се назад на класичне комаде који су дефинисали дигитални ... јер они још не постоје.
"Углавном ме инспиришу ствари из прошлости. Јако ме инспирише дизајн производа, посебно функционалистички дизајн производа. Као и многи људи, сматрам да је Браун непрегледан извор инспирације. Њихови дизајнери и пословни људи стајали су уз филозофију да је добар дизајн би требало да буде што једноставније. А са тим као основом можете се забавити том једноставношћу. Што волим као теорију и мислим да је савршено за дигитално.
Супер сам у раном синт-попу као што су Депецхе Моде, Хуман Леагуе, Гари Нуман и ОМД
"Такође сам страховито инспирисан одређеном музиком. Свидја ми се да волим музику аутсајдера. Дигитал некако доживљавам као аутсајдера у великом, застрашујућем свету оглашавања, па ми одређене врсте музике заиста говоре. Ја ' Супер сам у раним синт-поповима попут Депецхе Моде-а, Хуман Леагуе-а, Гари-а Нуман-а и ОМД-а. То су били бендови који су морали да измишљају жанр и своје инструменте како иду, што ме прилично подсећа на тренутно стање у дигиталу. Они су само желели да ураде нешто до чега им је стало, на потпуно нов начин, и то им је пошло за руком. Били су уметнички задовољни и то је заувек променило лице музике. Надам се да ћу имати довољно среће да ћу моћи рећи исте ствари о дизајну дан. "
ПИТАЊЕ: Како сте добили паузу у Огромном?
„Пар година након мог првог посла, контактирала ме је виши дизајнер компаније Хуге, жена по имену Јемма Хостетлер (која је у међувремену постала прилично велико име у заједници), како бих се укрцала као дизајнер. Било је то пре око 12 година.
Било је тако узбудљиво преселити се у Њујорк и радити у фирми коју сам заиста волео и поштовао.
"Нажалост, економија је била у тешком стању након Дот-Цом ере, и већина нас је добила отказ. Али, неколико година касније, Огроман ме је унајмио за првог уметничког директора компаније. Била је то врло мала агенција у у то време (мислим да сам била 17. особа), али врло јак тим вођен дизајном у којем сам се одмах осећао као код куће.био сам довољно среће да будем главни дизајнер на већини главних пројеката које је Огроман у то време радио. Дакле - некако сам прошао редове од АД до АЦД до ЦД-а итд.
Радио сам на што више ствари и увек сам рекао „да“ за сваки пројекат
"Замољен сам да попуним место шефа креативног кад је Давид Скокна, првобитни оснивач Хугеа, наставио. Била ми је то велика част. Био сам веома поносан што сам у својој првој години креативног вођства Хуге успео Ад Аге'с Листа А, удвостручена у величини и удвостручена у приходима. Био сам на тренутној позицији две године, али и даље ми се чини да је то мало чврсто друштво (иако смо сада више од 500 људи са 6 канцеларија) “.
ПИТАЊЕ: На који сте дизајнерски пројекат, било лични или професионални, најпоноснији до данас и зашто?
"Највише сам поносан на компанију. Изградња креативног тима светске класе увек ми је био приоритет и највећи пројекат. Проводим небројене сате разговарајући са људима, интервјуишући, гледајући портфеље, одлазећи на догађаје, одлазак у школе итд. Мој први приоритет је осигурати укупан квалитет нашег рада, а то се своди на то да имамо невероватне људе. На нама је готово 150 дизајнера, писаца, дизајнера филмова, режисера, аниматора и уметника продукције. особље.
"Наш тим је најбољи који је икада био, најбољи са којим сам икад радио и, мислим, најбољи на свету. Невероватно сам поносан на таленат који имамо и репутацију коју Огроман има за сјајан дизајн. је оно на шта сам најпоноснији “.
ПИТАЊЕ: Радите у многим различитим областима дизајна. Из перспективе дизајна, у чему највише уживате и зашто?
„Мање ме занима коначни производ, било да је реч о веб локацији или омоту албума - заиста сам јако узбуђен због концепата, стратегије и добрих идеја.
Дизајн је за мене само решавање проблема.
И то је оно што ме одржава. Било да имате добро решење за корице књига или за мобилну апликацију - тај „аха“ тренутак је исти.
"На пример, заиста волим дизајнирати омоте плоча; то је мој једини слободни пројекат. Мој брат је у невероватном инди-поп бенду под називом Ксиу Ксиу, и он и ја сарађујемо на насловницама његових албума отприлике 10 година. . Никад није реч о новцу, он има добре идеје о томе шта жели да уради и верује ми. Али, да ли ћу добити тај „аха“ тренутак од одлуке да тетовирам рекордни наслов на нози и фотографишем га за насловницу, или доношењем стратегије за решавање проблема е-трговине - тај „аха“ тренутак за мене је дизајн “.
